Valóság. Művészet. Játék

Műhelyfoglalkozás és tárlatvezetés a Magmában

2015. szeptember 22. - október 03. 

 

   Az egyórás foglalkozás  – korosztályok függvényében – a Monotremu művészpáros alkotásain keresztül nyújt betekintést a kortárs román képzőművészet sajátos világába, megmutatva a játékosság szűrőjén keresztül, miként viszonyulhatunk akár kritikusan a mindennapjainkhoz, a társadalom hiányosságaihoz és miként értékelhetjük át, értelmezhetjük újra a hagyományainkat és kultúránkat. A műhelyfoglalkozás során a résztvevők minimalista-realista alkotások létrehozásában vesznek részt, amelynek keretében elsődleges szerepet kap a szabad játék.
    Óvodás, iskolás és líceumi csoportok jelentkezését a 0724338562 telefonszámon valamint a studio@magmacm.ro címre várják.

www.magma.maybe.ro 

 

Laurian Popa 

Tárgyak az árny mögött

 

 

   Az utóbbi ötven év művészeti gyakorlatában a tárgy, bármilyen banális tárgy, megerősítette a pozícióját a kortárs művészet területén. A múlt század kezdetétől errefelé, a híres duchampi ready made-ekkel egyidőben, a tárgy nem-rendeltetésszerű használata az ábrázolások és gyakorlatba ültetett ötletek centrifugális mozgását generálta, és számtalan átváltozás-folyamatot. A nézőben gyakran merültek fel kérdések az eredeti tárgy valós hovatartozását és anyagiságát illetően, s annyival inkább a tárgyak asszociációira vonatkozóan, mely a jelentés gyors eltűnését eredményezi. A tárgy identitása a kommunikáció egyfajta kitágulásává változott, reflexszé vagy kereskedelmi torzulássá, ahogy a pop-artnak, ennek a kombinatorikus művészetnek az esetében is történt, mint Rauschenberg műveiben, a New Dada megnyilvánulásaiban, vagy humoros sagává, ahogy a Fischli & Weiss színházi installációiban megjelenik, hogy csak néhány példát idézzünk.

 

   Az élettelen tárgyak világa, melyeket kiutasítottak eredeti funkcionális és kereskedelmi környezetükből, és ezzel és megfosztották tőle, tökéletesen leírja Laurian Popa kifejezési eszközeit, melyek viszonyulásmódja személyes és absztrakt és figuratív egyidőben. A Laurian jegyezte művekben a kölcsönös hatások és interferenciák komplex kapcsolatokat hoznak létre a művészi technika és nyelvezet között, hiányzó marginális szereplőkre utalnak, akiket azonban vizuálisan körvonalaznak a távolítási és építkezési technikák, melyek a jelenlét–hiány váltakozást biztosítják, ez pedig, mondhatnánk, a tárgyak bemutatásának technikájával képez ellentétet.
   Az előző, 2o14-es, az Aradi Szépművészeti Múzeumban megrendezett kiállításon Laurian a színházi kellékekből indult ki, egy egész színpadi arzenálból, melynek elemei megrongálódtak, elhasználódtak – ezeket a művész újrahasznosította, és új szerepet bízott rájuk egy új, saját eredeti darabban, egy figuratív és absztrakt narrációt épített fel általuk, mely akkor a kompozíciós módszert és a tematikus értelmezést szolgálta. Ugyanezek a korlátozott és absztrakt térbe vetett jelennek meg most a Futás után című kiállításban a csíkszeredai Új Kriterion  Galériában.

 

  

   Az önazonosság elvesztése az emlékezet elvesztésébe csap át, és fordítva, a saját maga ellen fordult tárgy az utca embereinek lassú, a versenyfutás végén levő versenyző mozgását kapja el, méghozzá egy ideiglenes és szándékolatlan ready made képben. Egy tárgy többféle projekciója (a paplan például hol sárga, hol piros) több különváló szakaszban jelenik meg, mikro-narrációk alanyaként, és párhuzamos, befejezetlen cikkcakkban olvad fel, a színek olyan robbanásában, mely az elsődleges rendeltetésüktől megfosztott tárgyak mozaikjai között történik. Miközben az utca emberei, akik egyáltalán nem jelennek meg ezekben a munkákban, láthatatlan, hívatlan árnyak csupán, az üldözött élet nyomai ezekben a jelenlétüktől megfosztott terekben.
   A neuroesztétika bizonyos módszerei hasznosak lehetnek ahhoz, hogy megértsük, miért asszociálja Laurian „a kényelmet és a lustaságot” az eldobott paplanokkal, ahogy a kiállítás bemutatkozó szövegéből megtudjuk. Ugyanígy megtudhatnánk, hogy az a pokróc, mely gyerekkorában a nővéréé volt, most miért egy négyszögű totem mágikus ruhája. Ugyancsak a neuroesztétika nyújthatna egyféle Ariadné fonalát ahhoz, hogy behatolhassunk azokba a mértani struktúrákba, az onirikus gyűrűk egymásmellettiségébe és a színek kavalkádjába, a tárgyak szövetségébe és a finom reflexív, majdnem metafizikus referenciákba – melyek egytől egyig olyan elemek, melyek a művész kétségbevonhatatlan alkotói érettségéről beszélnek, és egy immár teljességgel kialakult művészet pontos ikonográfiájáról adnak hírt. (Fordította: Demény Péter)

 

Claudio Scorretti
​​​​​​​Művészi tanácsadó, kurátor

 

Laurian Popa  Futás után című kiállítása 2015. október 1-én, 19 órától nyílik a csíkszeredai Új Kriterion Galériában.

Képek a megnyitóról (frissítés):

Design Week - Sepsiszentgyörgy 2015

KONCEPCIÓ

   2015. november 2 —8. között Sepsiszentgyörgyön első alkalommal szervezzük meg a Design Hetet. A rendezvény célkitűzése egyrészt az, hogy megismertesse a modern értelemben vett designt a helyi nagyközönséggel, másrészt az, hogy a kiállításokat, kerekasztal-beszélgetéseket, előadásokat, workshopokat, divatbemutatót és vásárt is magában foglaló program-sorozattal lehetőséget teremtsen a román és magyar szakma, azaz a helyi és magyarországi designerek, menedzserek és szakírók találkozására.  
   A Design Hét ezen első kiadásának a témája: tradíció és innováció.  Sepsiszentgyörgy helyzetéből adódóan csomópont. Itt találkozik a tradicíó és a kortárs szemlélet, úgy a művészetben mint a külömböző iparágakban.

   A design illesztő felületként átjárást biztosít a külömboző ágazatokban, és a város találkozási pontként szolgál Budapest és Bukarest között.

   E témaválasztással ugyanakkor keressük a  helyi kézműves, fa és textilipari hagyományok, illetve a kortárs design kapcsolódási lehetőségeit, mert hisszük, hogy hosszabb távon mindkettő csak egymásra támaszkodva tud érvényesülni. Ilyen értelemben egyik fő feladatunk a komoly hagyománnyal rendelkező helyi fa- és textilipar, illetve az e téren tevékenykedő designerek együttműködésének szorgalmazása. Meggyőződésünk, hogy a kézművesség és a magas technológia ma már nem áll messze egymástól és hogy ez nálunk is egy új kreatív ipar lehetőségét teremti meg. A digitális technológiák fejlődésével új lehetőségek jöttek létre olyan tárgyalkotásra amely a nagyszériás gyártás helyet a magas hozzáadott szellemi értéket helyezi előtérbe.

   A Design Hét szervezőiként kiemelt feladatunknak tartjuk a fiatal és tehetséges helyi pályakezdők felkarolását is. Ezt egyrészt úgy kívánjuk megvalósítani, hogy a kiállítások és workshopok által bemutatkozási lehetőséget biztosítunk számukra, másrészt azzal, hogy egy országos szintű, egyetemistáknak, pályakezdőknek szóló pályázatot írunk ki, amelynek nyertes pályamunkáit helyi cégekkel együttműködve megvalósítjuk és kiállítjuk. (közlemény)

 Design Week - Sepsiszentgyörgy 2015 - Prowood Design pályázati felhívása:  http://www.designweek.i2021.ro/

  Szervezők: Focus Rectus Egyesület, Országos Képzőművészeti Szövetség Sepsiszentgyörgyi Fiókja, Design Terminál Budapest, Sepsiszentgyörgy Polgármesteri Hivatala, Kovászna Megye Tanácsa, Prowood Faipari Klaszter, Balassi Intézet Bukaresti Magyar Intézete.
  Helyszínek: Lábasház kiállítóterei, Erdélyi Művészeti Központ, MAGMA Kortárs Kiállítótér, Tamási Áron Színház, Olaszteleki Daniel kastélyszálló, Székely Nemzeti Múzeum, Hostel Cafe.
  Kiemelt médiatámogatók: Oktogon-Budapest, IGLOO habitat&arhitectura-Bukarest, Zeppelin-Bukarest.

PROGRAMTERVEZET (nem végleges)* 
2015. november 2., hétfő 
- sajtótájékoztató
- megnyitó: a Partiumi Keresztény Egyetem grafika szakos hallgatóinak plakát- és könyvgraöka kiállítása - MAGMA
- szabadtéri installációk és kiállítás:
     - KreaKids: hintakosár - FŐTÉR
     - CsomoPont: installáció- és táboranyag-kiállítás, beszélgetés - FŐTÉR/TEIN
2015. november 3., kedd
- technológia és design prezentáció: PREZI csapata - SZÉKELY NEMZETI MÚZEUM
- kiállítás-megnyitó: MOME – Mercedes Benz - SZÉKELY NEMZETI MÚZEUM 
2015. november 4., szerda
- kiállítás-megnyitó: Árvay György, színházdíszlet-makettek - TAMÁSI ÁRON SZÍNHÁZ
- IT és Design: beszélgetés, kiállítás - MAGMA
- prezentáció: 3D-s nyomtatás - MAGMA
2015. november 5., csütörtök
- Fiatal Erdélyi Designerek kiállítása - EMŰK, földszint
- Mentorprogram: konzultációk a Design Terminállal - LÁBASHÁZ
2015. november 6., péntek
- kiállítás-megnyitó: a ProWood Design Pályázat eredményhirdetése - LÁBASHÁZ
2015. november 7., szombat
- lapbemutató és beszélgetés: Oktogon, Igloo és Zeppelin - INdiVINO
- divatbemutató - HOSTEL CAFE
    1. KreaKids-kollekció
    2. Design Terminál-kollekciók
    3. Hazai tervezők kollekciói
- afterparty - HOSTEL CAFE
*A szervezők a programváltoztatás jogát fenntartják!

 http://www.designweek.i2021.ro/

https://www.facebook.com/sepsidesignweek?fref=ts

 

CAFFART

 

    A 2009-ben, Budapesten alapított képzőművészeti egyesület nevében Rejtő Jenő: A Sárga Garnizon c. művéből kölcsönzött cafard (őrület, ámokfutás, ingerlékenység, tettvágy, melankólia) kifejezés zöngétlenítve, asszociatíve formálódott Caffart-tá. A beszélő név mögött megbúvó rendkívül heterogén, időnként ellenpontozónak tűnő csoport bemutatkozásai alkalmat teremtenek arra, hogy a kortárs művészet izgalmas tendenciáira, kereszteződési pontjaira pillanthassunk.

   Az önálló útjukat járó alkotóművészek magukban, magukkal vívják napi küzdelmeiket a szellem szolgálatában, s amikor a Caffart útkereszteződéséhez érnek, ki-ki magára és társaira tekinthet. A teremtett világon megtett lépéseikről számolnak be: ahogyan „keresztről keresztre szállnak”. Néhányuknak láthattuk már a gyermekkor félelemből és bizalomból ácsolt keresztjét, másoknak a kamaszkori felismeréseket tévelygésekkel metsző ágát, s ha elég figyelmesek vagyunk, a legmeredekebb, a felnőttkorban készülő is megmutatkozik: a beilleszkedés és a lemondás keresztje. Találkozás, elágazás és távolodás érzései és geometriai formái kínálják tehát a Caffart alkotóművészeinek munkásságában a genezis és az apokalipszis reményének és tragikumának ábrázolási lehetőségeit. (...)

Sütő Róbert

   A Caffart alkotóközösségének műalkotásai sem nevezhetők monodrámáknak, „egyenes közlés”-nek, ahogyan egy matematikai vagy fizikai tétel, egy filozófiai igazság, egy konkrét tett, vagy egy üzleti levél. A postás, aki egy határozott céllal kézbesít egy határozott üzenetet, mint szimbólum, semmiképpen sem a Caffart szimbóluma – sokkal inkább nevezném (Marczin István találó Rejtő-logója nyomán) az alkotófolyamatot valamiféle kifordított világmodell-keresésnek, őrült híradásnak vagy melankolikus sétának.

Kovács Zita

Horváth Roland

  A budapesti Caffart Képzőművészeti Egyesület csíkszeredai kiállítására 2015. október 1-én, 17.30-tól kerül sor a Csíki Székely Múzeum Kossuth utcai galériájában. 

   Kiállítanak: Aknay János, Ferencz S. Apor, Filp Csaba, Horváth Roland, László János, Őry Annamária, Pap Gitta, Pinczés József, Puha Ferenc, Rékasi Attila, Sütő Róbert és Török Ferenc

   Megnyitó beszédet mond Túros Eszter.

Képek a megnyitóról (frissítés):

http://caffart.com/